Intervenante

Nagore Amenabarro

Cet atelier doit être un espace de création où le dessin est dans le même temps le moyen d’expression et le sujet de réflexion principal.
Le dessin comme représentation de la réalité et comme pratique nous aide à restructurer notre pensée.

Objectifs

• Découvrir les matériaux les plus utilisés, ainsi que les méthodes académiques essentielles : l’application de la perspective, le dessin constructif…
• Proposer un parcours entre les techniques, les méthodes de dessin classique et les pratiques de caractère plus expérimentales et contemporaines.
• Développer un langage personnel, en découvrant le potentiel du dessin.

Démarche

Ce cours est axé surtout sur la pratique et l’expérimentation.
Il se centre sur l’observation et la reproduction des objets, de l’espace, de la nature, des humains ou quelques autres sujets d’intérêt de l’élève.
Tout au long de l’année, nous ferons des exercices dans l’atelier et parfois en plein air, adaptant les matériaux à chaque type de dessin.

Tous les concepts abordés seront accompagnés d’images, afin d’illustrer les idées proposées.

Enfin, la possibilité de réaliser un projet plus personnel à la fin de l’année sera envisagé.

Matériel à prévoir

• Essentiel : crayons (2B, 4B, ou 6B), un bloc ou carnet de papier, format A5 ou similaire (pour l’atelier et comme pratique continue), gomme mie de pain et gomme Staedtler pour le crayon graphite, une boîte de fusains 3-4 mm, un stylo.
• Sont aussi bienvenus : encre de chine, pinceaux pour encre de chine, crayons de couleur, un crayon conté blanc ou de la craie blanche, une pierre noire, une sanguine, une douzaine de pastels secs, chiffons…