Intervenante

Kolet Goyhenetche

Objectifs

Par la pratique du dessin d’après modèle vivant, cet atelier propose d’aller au-delà de la reproduction de données purement réalistes et anatomiques. La justesse d’un dessin exige un entraînement long et passionné axé sur l’observation, la compréhension et l’émotion. L’objectif est d’exécuter un dessin subjectif, intéressant, engagé, qui soit cohérent et conforme à sa façon de « ressentir » l’acte artistique.

Démarche

La pratique du dessin permet à l’élève d’aborder des notions d’espace, de dimension, de proportion, de forme, de rythme. L’élève expérimente les différentes possibilités d’organiser et de structurer l’espace du dessin tout en variant les techniques, les supports et le format.

Le temps de pose varie de cinq minutes à une heure selon l’objectif recherché ; il s’agit d’adapter son langage au temps accordé :

• Pauses courtes de cinq minutes : la saisie rapide et de façon intuitive libère le geste, apprend à aller à l’essentiel et révèle le mouvement, les tensions de la pause.
• Pauses de quinze minutes à une heure : les pauses plus longues permettent d’approfondir l’analyse de la structure, de révéler la justesse des volumes, de rajouter progressivement les détails.

Matériel à prévoir

Crayons HB, 2B, fusains (petits et gros buisson), crayons aquarellables Faber Castell, feutres (Pitt, Faber Castell), aquarelle (Winsor & Newton) demi-godets, sanguine, gomme mie de pain, encre de chine, pinceaux lavis aquarelle petit-gris.